ORBITER veröffentlichen neue Single und Musikvideo „Beneath“; Debütalbum „Hollow World“ erscheint im September 2023

Die Riff-Anbeter Orbiter werden im September 2023 ihr Debütalbum Hollow World über Argonauta Records veröffentlichen. Nun hat die Band „Beneath“, die zweite Single des Albums, als Musikvideo und auf Musik-Streaming-Plattformen veröffentlicht. Die vierköpfige Band aus Helsinki, Finnland, erschaffen ihren Sound aus feingeschliffener Doom-Metal-Heavyness, mit einer guten Portion Grunge-Einflüssen und ätherischer Psychedelik.

In “Beneath” geht es darum, von einigen Strapazen des Lebens in die Tiefe gezogen zu werden und sich durch schmerzhafte Strömungen zu kämpfen. Manchmal muss man einfach durchhalten und auf die richtige Stromschnelle warten, die einen zurück an die Oberfläche zieht. „Beneath“ ist auch einer der energiereichsten Songs, die wir je geschrieben haben, und wir wollten ein actiongeladenes und schräges Musikvideo kreieren, um das widerzuspiegeln“, erklärt Sängerin Carolin Koss.

Das kommende Album wurde im Coal House Studio und im Soundwell Studio vom Produzenten Hiili Hiilesmaa und dem Tontechniker Sakari Ikonen aufgenommen. Das Album wurde von Ted Jensen gemastert, der zuvor mit Größen wie The Eagles, Alice In Chains und Mastodon zusammengearbeitet hat. Hollow World erscheint am 22. September 2023 über Argonauta Records auf Vinyl, CD und diversen digitalen Platformen.

Beneath:

YouTube:

https://youtu.be/1R9kLMrGkdQ

Spotify:

https://open.spotify.com/track/2xi9cqY12wStyyeotn6JSR?si=5e0ba8854b334277

Titelliste für Hollow World:

1. Silence Breaks

2. Beneath

3. Kolibri

4. Hollow World

5. Raven Bones

6. Transmissions

7. Under Your Spell

8. Last Call

Kommende Live-Shows:

10 Juni 2023 Enlightery Puotila, Helsinki, Finland

1 Juli 2023 Aavikko Festival, Paimio, Finland

Orbiter:

Carolin Koss - Gesang

Alexander Meaney - Gitarren

Tuomas Talka - Bass 

Sami Heiniö - Schlagzeug

Links:

https://orbiterconnection.bandcamp.com

https://www.instagram.com/orbiterband

https://www.facebook.com/orbiterconnection

https://www.argonautarecords.com

Speed Limit geben mit ihrer neuen Video-Ep Hit The Wall den Startschuss für ihr neues Melodic Heavy Metal Album Cut A Long Story Short frei und geben Konzerte bekannt.

Und auch wir werden in Kürze aus Anlass dieses musikalischen Ereignisses zwei Alben der Band, die von den Musikern unterschrieben wurden, verlosen!

Seid gespannt!!!

Mit Cut A Long Story Short veröffentlichen Speed Limit am 16. Juni 2023 ihr neues Album und zelebrieren dieses Event zum einen mit einem Gig im Rockhouse in Salzburg, welcher am 17. Juni stattfinden wird, sowie mit der Veröffentlichung der Video- beziehungsweise Singleauskopplung Hit The Wall. Neben dem Titeltrack befinden sich auch zwei Songs und Videos auf dieser Mini-Ep, welche Speed Limit Live auf einem Konzert im österreichischen Seeham aufgezeichnet haben.

Konzertenthusiasten können sich nicht nur durch die beiden Live-Clips und Audios von Retired Hero und Sweet Morphine ein Bild von Speed Limits purer Energie machen, sondern werden an folgenden Terminen hautnah die passende Gelegenheit dazu haben:

17. Juni 2023 – Rockhouse Salzburg – Albumpräsentation mit Badhoven

16. September 2023 – Live In Graz (TBA) mit Circle Creek und Badhofen

29. Oktober 2023 – Wildstyle & Tattoo Messe Salzburg - mit U.D.O.

Ein Konzert auf dem INNRock Reloaded Festival wurde leider abgesagt. Weitere Termine stehen derzeit noch an. 

In diesem Jahr können Speed Limit auf eine fast vierzigjährige Bandhistorie zurückblicken. Alles nahm seinen Anfang im Jahr 1984 als sich die beiden Metalbands Ampere und Speed Limit fusionierten, wobei man sich schnell auf den besser klingenden Namen Speed Limit einigte. Das Album Unchained brachte der Band 1986 länderübergreifende Beachtung und mit dem 1988 erschienen Album Prophecy gelang Speed Limit der europaweite Durchbruch. Zur Besetzung in dieser Bandphase gehörten neben dem bayrischen Sänger Steven Hogger, Bassist Chris Pawlak, sowie die beiden Gitarristen Chris Angerer und Hel Lennart und Schlagzeuger Andy Rethmeier. Das Magazin Rennbahn Express wählte Speed Limit zu dem besten österreichischen Rock-Act Österreichs. In der Jury saßen Bruce Dickinson von Iron Maidenund Gene Simmons von Kiss. Zur selben Zeit wurde Hel Lennart durch den ehemaligen Torso-Gitarristen Joe Eder ersetzt. Konzerte mit Maniac, U.D.O oder auch Chroming Rose waren zu dieser Zeit die Gelegenheit Speed Limit in ganz Europa Live zu erleben. 

1990 stellten Speed Limit ihr neues Studioalbum fertig, welches seitens der Plattenfirma immer wieder verschoben und aus nicht nachvollziehbaren Gründen gänzlich fallen gelassen wurde. Frustriert über diese Situation warf Sänger Steven Hogger das Handtuch und wurde durch Chris T. Ebert ersetzt. Mit ihm nahm die Band das Album Perfect Inspiration auf, welches schließlich 1992 veröffentlicht und im Rahmen einer signifikant gut besuchten Akustiktour promoted wurde. Leider blieb Perfect Inspiration hinter den Verkaufserwartungen zurück, die vorherrschenden Trends in der damaligen Musikszene gaben anderes vor und Speed Limit lösten sich 1994 nach einem Abschiedskonzert im neu errichteten Rockhouse in Salzburg auf. 

Im Jahr 2008 zelebrierten Speed Limit überraschend ihre Reunion. Mit an Bord, neben Bassist Chris Pawlak, den Gitarristen Chris Angerer und Joe Eder auch Sänger Steven Hogger. Andy Rethmeier war nicht an der Wiedervereinigung beteiligt, seinen Part übernahm der Schlagzeuger Wolf Krug. 

“Dies ist kein Comeback, sondern ein Neuanfang” sind sich die fünf Metalkreuzritter Salzburgs einig. Nach den ersten Bandproben verbreitete sich die frohe Kunde der Wiedervereinigung wie ein Buschfeuer und in der Folge werden Speed Limit eingeladen für Nazareth in Österreich zu eröffnen. Nach fast fünfzehn Jahren stehen Speed Limit am 12. April 2008 das erste Mal wieder gemeinsam im Salzburger Gusswerk auf der Bühne und werden von rund 1300 Rockfans begeistert und unter Beifall begrüßt, was den Wunsch nach einer Wiederkehr erstarken ließ. 

Neben einer offiziellen Reunionshow im ausgebuchten Rockhouse in Salzburg, spielten Speed Limit eine Tournee mit Uriah Heep oder auch mit No Bros und Blind Pettition als Co-Headliner auf dem Austro Rockfestival in Klagenfurt. Die 2009 fortgesetzte Reuniontour führte Speed Limit auf das Celtic Metal Festival in Hallein und kurz darauf mit Mannfred Mann’s Earthband nach Süddeutschland. 

Das im Jahr 2010 über Pure Steel Records veröffentlichte Album Moneyshot stieg in den Top 30 der deutschen Rock und Metal Charts ein. Infolge dieses erfolgreichen Comebacks veröffentlichte das Pure Steel Sublabel Kathargo die beiden legendären Werke Unchained und Prophecy im Bundle neu. 

Nach diversen Besetzungswechseln und Konzertodysseen durch Europa, veröffentlichten Speed Limit im Jahr 2017 in der Besetzung Manuel Brettl (Gesang), Joe Eder & Chris Angerer (Gitarre), Chris Pawlak (Bass) und Hannes Vordermeyer (Drums) das fünfte Studioalbum Anywhere We Dare, welches von Medien und auch Fans lobend aufgenommen wurde. 

Kurz nach Release von Anywhere We Dare hat Sänger Manuel Brettl die Band verlassen und nach längerer erfolgloser Suche übernahm Schlagzeuger Hannes Vordermayer als talentierter langjähriger Leadsänger in früheren Bands diese Rolle. 2019 führte eine erfolgreiche 35 Jahre Jubiläums-Tour Speed Limit durch ganz Österreich (Graz, Innsbruck, Wien, Salzburg) und darauffolgend nahm die Produktion zum Anywhere We Dare Nachfolger konkrete Formen an. 

Im Dezember 2022 unterschrieben Speed Limit einen langfristigen Plattenvertrag bei dem deutschen Independentlabel NRT-Records, welches nicht nur das neue Album Cut A Long Story Short am 17. Juni veröffentlichen wird, sondern auch den legendären Backkatalog Speed Limit’s nach längerer Unverfügbarkeit wieder zugänglich machte. 

Zum ersten Mal ist auch Perfect Inspiration auf allen gängigen Musikportalen vertreten. Tobias Schönbeck von HOEVER Film remasterte die Musikvideos der Band, welche von NRT-Records erneut veröffentlicht wurden. Mit der Single und den dazugehörigen Videos von Hit The Wall leiten Speed Limit ihre neue Ära ein, welche am 26. Mai 2023, mit der Veröffentlichung der 3-Track Single Videosingle Hit The Wall  eingeleitet wird. 

Live werden Speed Limit am 17. Juni 2023 ihr neues Opus Cut A Long Story Short im Rockhouse Salzburg präsentieren, welches einen Tag zuvor, am 16. Juni veröffentlicht wird. Neben diesem Event stehen diesen Sommer auch Festivalauftritte an, sowie neben weiteren Shows auch ein Auftritt auf der Wildstyle Tattoo Messe / Salzburg im Vorprogramm der Accept-Legende U.D.O. 

Wer nun mehr über die Salzburger Metalgaranten erfahren möchte, sollte diese Links auschecken:

Speed Limit - Die offizielle Webseite:

http://www.speedlimit.at

Speed Limit bei Facebook:

https://www.facebook.com/profile.php?id=100063596767127

Speed Limit bei Spotify anhören:

https://open.spotify.com/artist/5XUra2fEohvIle8Gp5VAtN

So sehr man während der Pandemie auch die Kultur als Sparmaßnahme plattzumachen versuchte, umso mehr melden sich unsere Musiker jetzt wieder zu Wort.

So haben gerade in kurzen Abständen HEINZ RUDOLF KUNZE und VERSENGOLD jeweils ein hervorragendes und viel aussagekräftigeres Video gegen den Krieg veröffentlicht, als es alle Populisten um eine Wagenknecht oder Schwarzer oder sonstwelchen nunmehr rechtsgedrehten AfD-Friedensaktivisten jemals zum Ausdruck bringen können.

Also - nicht denen sollte man zuhören, sondern KUNZE & VERSENGOLD!

AM 30. JUNI ERSCHEINT MIT “ANTHOLOGY” DIE ERSTE UMFASSENDE SONGSAMMLUNG AUS CHARLIE WATTS' UMFANGREICHEM JAZZ-KATALOG

PRE-ORDER HERE

Mit “Anthology” erscheint am 30. Juni via BMG die erste umfassende Songsammlung aus dem Jazz-Repertoire von einem der berühmtesten und meistbewunderten Schlagzeuger der Welt – dem legendären Charlie Watts. 

Erhältlich in den Formaten Doppel-LP und Doppel-CD versteht sich “Anthology” als Gedenken an die “andere” musikalische Identität des Drum-Giganten, der die Rolling Stones über 55 Jahre lang durch sein Spiel mitgeprägt hat. Die Songsammlung deckt eine fast 20-jährige Schaffensperiode seines bedeutenden und umfangreichen Backkatalogs von Jazz-Aufnahmen in den verschiedensten Besetzungen inklusive Quartett, Quintett, Tentett und Orchester ab. Somit stellt diese Sammlung sowohl das perfekte Andenken an einen einzigartigen Künstler für langjährige Fans als auch den idealen Einstieg für all diejenigen dar, die das Jazz-Vermächtnis von Charlie Watts ganz neu kennenlernen. 

“Anthology” ist die Würdigung des makellos stilvollen und originellen Spiels eines leidenschaftlichen Musikers, der Millionen inspirierte und der das Rampenlicht auf seine hervorragenden, handverlesenen Mitmusiker lenkte. Angefangen bei Größen wie seinen lebenslangen Freund und Kontrabass-Verbündeten Dave Green, über Saxophonisten wie Peter King, Evan Parker und Courtney Pine, bis hin zu Trompeter Gerard Presencer, seinen Schlagzeug-Kollegen und Drum-Titan Jim Keltner sowie Sänger und Rolling Stones-Liveband-Mitglied Bernard Fowler. 

Die Retrospektive startet 1986, als Watts sein erstes Album “Live At Fulham Town Hall” unter eigenem Namen veröffentlichte. – In seiner ureigenen Bescheidenheit, nachdem sein Schlagzeugspiel bereits ein Vierteljahrhundert Gesprächsthema unter seinen Musikerkollegen war. Weiterhin sind ausgewählte Songs des Charlie Watts Quintet vom 1991 erschienenen Mini-Album “From One Charlie” sowie den Alben “A Tribute To Charlie Parker With Strings” (1992), “Warm And Tender” (1993) und “Long Ago And Far Away” (1996) zu hören. Abgerundet wird die Titelliste von Stücken seiner Zusammenarbeit unter dem Namen „Charlie Watts Jim Keltner Project“ sowie Songs der 2004 erschienenen Liveaufnahme “Watts At Scott`s” vom Charlie Watts And The Tentet. 

Die Songliste der 2CD-Edition wird von drei bisher unveröffentlichten Stücken ergänzt, die während einer Performance von Watts und seiner Band im Swindon Arts Centre entstanden: “Rockhouse Boogie”, “Ain't Nobody Minding Your Store” sowie “Swindon Swing”.

Komplettiert wird “Anthology” von exklusiven Linernotes des Musikjournalisten, Radiomachers und Autors Paul Sexton, aus dessen Feder das bei HarperCollins erschienene Buch “Charlie`s Good Tonight: The Authorised Biography Of Charlie Watts” stammt.

Charlie Watts Anthology Pre-Order Here

LP-TITELLISTE

LP 1 

SEITE 1:

1. Stompin’ At The Savoy
2. Flying Home
3. Practising, Practising, Just Great
4. Relaxing At Camarillo

SEITE 2:

• Blackbird – White Chicks
• Cool Blues 
• You Go To My Head
• If I Should Lose You
• My Ship

LP 2 

SEITE 3:

• Long Ago (And Far Away)
• Good Morning Heartache 
• Never Let Me Go
• Roy Haynes (Reprise)
• Airto

SEITE 4

• Roll ‘Em Charlie 
• What’s New 
• Take The “A” Train 

CD-TITELLISTE

CD 1

• Stompin’ At The Savoy
• Flying Home
• Practising, Practising, Just Great
• Relaxing At Camarillo
• Blackbird – White Chicks
• Cool Blues 
• You Go To My Head
• If I Should Lose You
• My Ship
• Long Ago (And Far Away)
• Good Morning Heartache 
• Never Let Me Go

CD 2

1. Roy Haynes
2. Airto
3. Roll ‘Em Charlie 
4. What’s New 
5. Tin Tin Deo 
6. Sunset and The Mockingbird 
7. Take the “A” Train 
8. Rockhouse Boogie (Previously Unreleased)
9. Ain’t Nobody Minding Your Store (Previously Unreleased)
10. Swindon Swing (Previously Unreleased)

Die 2023er Auflage des CASTLE ROCK FESTIVALS in Mülheim an der Ruhr wirft ihre Schatten voraus. Mit von der Partie sein werden in diesem Jahr u.a THE 69 EYES, MEGAHERZ, END OF GREEN, WARKINGS und LACRIMAS PROFUNDERE

Seit mehr als 20 Jahren findet auf dem idyllisch gelegenen Schloss Broich in Mülheim an der Ruhr ein kleines, aber feines Dark Rock/Gothic Festival statt, das seinesgleichen sucht. Immer Anfang Juli trifft sich eine seit den Anfängen stetig größer werdende Fangemeinde, um im Schatten der geschichtsträchtigen Mauern ein außergewöhnliches Musikfestival zu feiern.

Die Line-Ups der letzten Jahre lesen sich wie das Who-Is-Who der Zugpferde eines Genres, das sich fest im Schatten des Mainstream etabliert hat und in Zeiten von Castingwahnsinn und Bierzeltseligkeit einen wohltuenden Gegenpol bildet. Bands wie LORDI, LORD OF THE LOST, SALTATIO MORTIS, DELAIN, EVERGREY, LACUNA COIL, SUBWAY TO SALLY, OOMPH!, AMORPHIS, LETZTE INSTANZ, BETONTOD, UNHEILIG und ENSIFERUM gaben sich in den letzten Jahren ein Stelldichein am Schloss in Sichtweite der Ruhr.

Neben diesen musikalischen Leckerbissen wird es die beliebten kulinarischen Highlights geben, die von emsigen Helfern zu „zivilen“ Preisen zubereitet und angeboten werden und den familiären Charakter des Festivals unterstreichen. Für mich – wie in jedem Jahr – ein Highlight im Terminkalender. Neben den Festivaltickets sind auch Tagesticket verfügbar.

Castle Rock 2023 – Festivalticket: 72,50.- €
Castle Rock 2023 – Tagesticket Freitag: 42.- €
Castle Rock 2023 – Tagesticket Samstag: 53.- €

Tickets gibt es hier und hier.

RUNNING ORDER:

BLACK SABBATH “LIVE EVIL” 40th ANNIVERSARY SUPER DELUXE EDITION (VÖ: 02. Juni 2023 BMG)

4-CD und 4-LP Set des Original Album remastered plus neuer Mix des kompletten Albums 

Black Sabbath‘s erstes offizielles Live Album “Live Evil” feiert das 40jährige Jubiläum mit einer Super Deluxe Edition, die neue Remixe und ebenfalls neue gemasterte Versionen des von Kritikern hoch gelobten Albums beinhaltet.  

„LIVE EVIL” (40^th ANNIVERSARY SUPER DELUXE EDITION) wird am 02. Juni 2023 als 4 CD Set, 4 LP Set und digital erscheinen. Die Kollektion umfasst zwei Versionen des legendären Albums: eine neu remasterte Version von Andy Pearce zusammen mit einem Mix von Wyn Davis, der aus den analogen Multi-Tracks entstanden ist. Der physische Release kommt zusätzlich mit einem illustrierten Hardcover Buch mit Liner Notes und das Replikat des Konzertbuches zusammen mit einem Poster der Mob Rules Tour. 

Der neue Mix “The Mob Rules” ist digital sofort verfügbar: https://blacksabbath.lnk.to/liveevil

PRE-ORDER LINK: https://blacksabbath.lnk.to/liveevil

Eine neue Ära von Black Sabbath begann 1979 als Ronnie James Dio,  als neuer Sänger, zusammen mit Tony Iommi, Geezer Butler und Bill Ward die Band komplettierte und somit eine Wiederauferstehung der ikonischen Heavy Metal Band lancierte.

Das neue Quartett gab ihr Debut 1980 mit Heaven and Hell, ein platin-dekorierter Riesenerfolg, der die Fans sofort vom aktuellen Line Up überzeugte. Während der Tour für das Album verließ Bill Ward die Band und wurde durch Vinny Appice ersetzt. 

Sofort nach dem Ende der Tour 1981 ging die Band in LA ins Studio und nahm Sabbath’s 

10. Studioalbum, Mob Rules, auf. Veröffentlicht im November 1981 erreichte es sofort den Gold Status. Die Band gab bekannt, dass sie während der Tour einige Shows aufnehmen würde und somit wurde dies das erst offizielle Live Album.

In den Liner Notes, die auf “LIVE EVIL” (40^th ANNIVERSARY SUPER DELUXE EDITION) enthalten sind, schreibt Hugh Gilmour: “Die zehn Monate  dauernde Mob Rules Tour war unglaublich  erfolgreich, die nicht nur die Reputation der Band wieder belebte, sondern auch klar machte, dass größte Venues gefüllt wurden und das Mengen von Vinyl und Kassetten verkauft wurden. Black Sabbath gab ihrem Plattenlabel nicht nur zwei Bestseller, sie waren auf dem direkten Weg, den Dritten zu liefern.”

Live Evil war ein kommerzieller Erfolg, schaffte es in den UK auf Chart No 13 und sogar in die US Billboard Charts auf No 37. In Deutschland erreichte die Platte No 43 und hielt sich 4 Wochen in den Charts. Das UK Magazin Kerrang!urteilte überschwänglich: “eines des größten Live Alben aller Zeiten”

Die Aufnahmen beweisen eine unglaubliche, fast wilde Chemie und auch ein bisschen dunkle Magie, denn diese Black Sabbath Inkarnation begeistert mit Live Songs wie “Neon Knights”, “The Sign Of The Southern Cross”, “Voodoo” und “Children Of The Sea”. Man ehrte live auch das Orignal Line Up geehrt mit den Klassikern: “Paranoid”, “War Pigs”, “Iron Man” und “N.I.B.”

Die Auflösung der neuen Formation kam bereits vor der Album Veröffentlichung: Iommi und Butler machten als Black Sabbath weiter, während Dio und Appice die erste Solo Platte von Dio „Holy Diver“ aufnahmen.  

Das war jedoch nicht das Ende, da Dio und Appice sich noch einmal mit Iommi und Butler vereinigten um 1992 Dehumanizer aufzunehmen. Und wieder trennte man sich, kam erneut 2006 zusammen unter dem Bandnamen Heaven and Hell  und nahm einige neue Songs auf. Nach einer unglaublich erfolgreichen Tour ging die Band 2009 ins Studio für die Aufnahmen des letzten Studioalbums The Devil You Know  und trauriger Weise starb Ronnie James Dio nach dem Release 2010 an Krebs. 

LIVE EVIL (40^th ANNIVERSARY SUPER DELUXE EDITION)

CD Track Listing:

1.    “E5150”

2.    “Neon Knights”

3.    “N.I.B.”

4.    “Children of the Sea”

5.    “Voodoo”

6.    “Black Sabbath”

7.    “War Pigs”

8.    “Iron Man”

1.    “The Mob Rules”

2.    “Heaven and Hell”

3.    “The Sign of the Southern Cross”

4.    “Heaven and Hell” (Reprise) 

5.    “Paranoid”

6.    “Children of the Grave”

7.    “Fluff”

40^th Anniversary Remaster (CDs 1-2)

40^th Anniversary New Mix (CDs 3-4)

LIVE EVIL (40^th ANNIVERSARY SUPER DELUXE EDITION)

LP Track Listing

Side One

1. “E5150”
2. “Neon Knights”
3. “N.I.B.”
4. “Children of the Sea”
5. “Voodoo”

Side Two

1. “Black Sabbath”
2. “War Pigs”
3. “Iron Man”

Side Three

1. “The Mob Rules”
2. “Heaven and Hell”

Side Four

1. “The Sign of the Southern Cross”
2. “Heaven and Hell” (Reprise) 
3. “Paranoid”
4. “Children of the Grave”
5. “Fluff”

40^th Anniversary Remaster (LPs 1-2)

40^th Anniversary New Mix (LPs 3-4)

Nach "Dead To The World", "Pretty Boy" und "Easy Now" sowie dem Robert Smith (The Cure) Remix zu "Pretty Boy" und der letzten Single "Council Skies" veröffentlichen Noel Gallagher's High Flying Birds heute den dazugehörigen Remix des französischne DJs Nicolas Laugier aka The Reflex.
Der Remix ist ein weiterer Baustein von Noels elektronischen Wurzeln. The Reflex, der seit langem mit Noel zusammenarbeitet, hat bereits Singles für Nile Rodgers, Bono oder Paul Weller geremixt.

The Reflex sagt über den Remix:

„Lange bevor ich wusste, dass dies der Titel des Albums sein würde, fühlte ich mich sofort zu 'Council Skies' hingezogen, denn auch ich habe in meiner Jugend unter diesen 'Council Skies´ geträumt. Vor allem aber klang es für mich einfach wie ein modernes Meisterwerk. Ich hoffe, mein Remix bringt die Herrlichkeit des Ganzen zur Geltung!".

„Council Skies" wurde in Noels eigenem Lone Star Sound Recording Studios in London aufgenommen, während die üppig orchestrierten Streicher des Albums in den legendären Abbey Road Studios eingespielt wurden. Produziert wurde das Album von Noel zusammen mit seinem langjährigen Mitarbeiter Paul 'Strangeboy' Stacey. An drei Stücken ist auch Johnny Marr beteiligt, darunter die aktuelle Single 'Pretty Boy'.

Der Titel 'Council Skies' stammt aus einem Buch des bekannten nordischen Illustrators und Freundes von Noel, dem Künstler Pete McKee. Er behandelt Themen wie jugendliche Sehnsucht und ungezügelten Ehrgeiz.
Über das Album sagt Noel:

„Es ist eine Rückkehr zum Anfang. Tagträumen, in den Himmel schauen und sich fragen, wie das Leben sein könnte ... das ist für mich heute noch genauso wahr wie in den frühen 90ern. Als ich in Armut und Arbeitslosigkeit aufwuchs, holte mich die Musik aus dieser Situation heraus", sagt er. "Top of the Pops im Fernsehen verwandelte den Donnerstagabend in eine Fantasiewelt, und genau das sollte Musik meiner Meinung nach auch sein. Ich möchte, dass meine Musik in gewisser Weise erhebend und transformierend wirkt."

Das vom renommierten Manchester-Fotografen Kevin Cummins geschossene Artwork zeigt das Live-Equipment von Noel Gallaghers High Flying Birds auf dem ursprünglichen Mittelpunkt des ehemaligen Maine Road Fußballstadions, das in diesem Jahr vor 100 Jahren als ehemalige Heimat von Noels geliebtem Manchester City FC eröffnet wurde.

Im begleitenden Album-Artwork fängt Cummins Orte ein, die für Noels prägende Jahre von Bedeutung sind. Den Höhepunkt bildet ein eindrucksvolles Bild des Piccadilly-Bahnhofs in Manchester, das den Moment markiert, in dem Noel seine Heimatstadt in Richtung London verließ. Diese visuelle Darstellung bringt die Themen, die Reise und das emotionale Herz von "Council Skies" perfekt auf den Punkt.

Im Juni 2021 erschien mit "Back The Way We Came: Vol. 1 (2011-2021)" - ein ausgiebiges Best-Of-Album, das ein Jahrzehnt Noel Gallagher's High Flying Birds markiert. Dieses Gold-zertifizierte Album war die vierte UK-Nummer 1 der Band in Folge und das 12. UK-Nummer-1-Album in Noels Karriere. 2021 wurde Noel auch zum offiziellen Botschafter des Record Store Day ernannt.

Council Skies" kann ab sofort auf CD, schwerem Vinyl mit einer Bonus 7" mit einer exklusiven Akustikversion von Pretty Boy", LP Picture Disc sowie in verschiedenen digitalen HD-Formaten einschließlich einer Dolby Atmos-Raumklangversion vorbestellt werden. Es werden auch limitierte Deluxe-Formate veröffentlicht, darunter eine 3LP und eine 2CD mit Remixen von Robert Smith von The Cure, den Pet Shop Boys und einer atemberaubenden Radio 2-Session-Version von 'Live Forever'. Ein Textblatt des Titeltracks 'Council Skies' liegt allen Vorbestellungen des Albums über den offiziellen Shop bei.

Das Album kann hier vorbestellt werden.

Tracklist "Council Skies":
1. I'm Not Giving Up Tonight
2. Pretty Boy
3. Dead To The World
4. Open The Door, See What You Find
5. Trying To Find A World That's Been And Gone
6. Easy Now
7. Council Skies
8. There She Blows!
9. Love Is A Rich Man
10. Think Of A Number
11. Bonus Track – We’re Gonna Get There In The End

Deluxe Album Tracklist:
Disc 1:
1. I'm Not Giving Up Tonight
2. Pretty Boy
3. Dead To The World
4. Open The Door, See What You Find
5. Trying To Find A World That's Been And Gone
6. Easy Now
7. Council Skies
8. There She Blows!
9. Love Is A Rich Man
10. Think Of A Number

Disc 2:
1. Don’t Stop…
2. We’re Gonna Get There In The End
3. Mind Games
4. Pretty Boy (Instrumental)
5. Dead To The World (Instrumental)
6. Council Skies (Instrumental)
7. Think Of A Number (Instrumental)
8. I’m Not Giving Up Tonight (David Holmes Remix)
9. Think Of A Number (Pet Shop Boys Magic Eye 12” Remix)
10. Pretty Boy (Robert Smith Remix)
11. Council Skies (The Reflex Revision)
12. Flying On The Ground (Radio 2 Session, 08.09.21)
13. You Ain’t Goin’ Nowhere (Radio 2 Session, 08.09.21)
14. Live Forever (Radio 2 Session, 08.09.21)

Im November sind NOEL GALLAGHER'S HIGH FLYING BIRDS auch hierzulande zu sehen. Am 06.11.2023 steht das einzige Deutschland-Konzert der Band in der Mitsubishi Electric Halle Düsseldorf auf dem Programm.

Tickets gibt es hier.

Das ROCKHARZ veröffentlicht die vorläufige Running Order, die eine Aufteilung der Bands auf die einzelnen Festivaltage beinhaltet. Die Tagestickets für Donnerstag bis Samstag sind ab dem 10. Mai erhältlich
Nachdem die ROCKHARZ-Festivaltickets mit Camping in diesem Jahr so früh wie noch nie ausverkauft gewesen waren, gehen nun die Tagestickets für die Festivaltage Donnerstag, Freitag und Samstag an den Start. Ab Dienstag, den 10.5.2023 sind die Tickets exklusiv über den Festival- Shop unter www.shop.rockharz.com als E-Tickets erhältlich. Achtung: Für den Festival-Mittwoch sind keine Tagestickets erhältlich, da dieser Tag ausschließlich den Inhabern der Festivaltickets vorbehalten ist.

Die Tagestickets sind auf 500 Stück pro Tag limitiert, kosten 85 Euro pro Stück und berechtigen nicht zur Benutzung des Campingplatzes. Der Einlass erfolgt über einen separaten Eingang für Tagesgäste. Das Parken ist auf dem Tagesparkplatz möglich.

Die genaue Running Order folgt wie immer etwas später.

Tickets gibt es hier.

Die Running Order der 2023er Ausgabe Rock Am Ring ist seit heute online. Zudem gibt es für AVIVA, BAD WOLVES und THE DISTILLERS, die ihre Teilnahme am Festival absagen mussten, mit HOT MILK, THE FOXIES und FRIENDS DON’T LIE Ersatz zu vermelden. Letztere kommen als Gewinner des Warsteiner Bandcontests an den Ring

Der heute veröffentlichte Spielplan hält die eine oder andere Überraschung bereit. So wird es ein Late Night Special von EVANESCENCE geben, die den Samstagabend beschließen werden. Als weitere Überraschung werden FIVE FINGER DEATH PUNCH UND BRING ME THE HORIZON sich auf der MANDORA-Stage die Mikrofone in die Hand geben und den TOTEN HOSEN die Mainstage überlassen. Zudem ist die Rock Am Ring App seit heute aktualisiert und bietet den Fans die Möglichkeit, sich ihren Spielplan individuell zusammenzustellen.

Tickets gibt es hier.

FEUERSCHWANZ geben die Tourdaten ihrer „Fegefeuer“-Tour 2024 bekannt. Als Special Guest werden ORDEN OGAN und ANGUS MCSIX dabei sein

FEUERSCHWANZ – Fegefeuer Tour 2024

Special Guests: ORDEN OGAN & ANGUS MCSIX

Deutschlands momentan heißeste Band, FEUERSCHWANZ, veröffentlicht ihr neues Studioalbum „Fegefeuer“ am 7. Juli 2023. Der Nachfolger des 2021er Erfolgsalbums „Memento Mori“ (#1 Offizielle Deutsche Albumcharts), hat sich voll und ganz dem Metal verschrieben und geht damit den Weg der Band weg vom Spaßrock vergangener Tage konsequent weiter.

Die 2004 gegründeten FEUERSCHWANZ haben sich von ihren Wurzeln im Comedy Mittelalter-Folk Rock zu einer ernstzunehmenden Band entwickelt – natürlich darf dabei aber das bekannte Augenzwinkern und der Spaßfaktor nicht fehlen. Mit der Veröffentlichung von Das Elfte Gebot (2020) hat sich FEUERSCHWANZ voll und ganz dem Metal verschrieben – und sich zu einer der wichtigsten deutschen Bands des Genres entwickelt. Das enorm erfolgreiche Vorgängeralbum Memento Mori (2021) stürmte exemplarisch direkt auf Platz 1 der offiziellen deutschen Albumcharts.

Fegefeuer besticht mit astreinen Heavy Metal Hymnen. Lyrische Anspielungen auf den sagenumwobenen Drachentöter Siegfried verbinden sich mit hartem Riffing und nordischer Mythologie. Aber auch eingängige Feiersongs, die zu einer wilden Wikingerparty einladen, kommen weiterhin nicht zu kurz. Insgesamt ist Fegefeuer der beste Beweis für die Entwicklung der Band vom Comedy Rock zum Metal.

Nach einer weitestgehend ausverkauften Hallentournee 2023, kommt das neue Album Fegefeuer im Frühjahr 2024 auf die Straße. Und der Name ist Programm – schließlich ist die Band seit je her für wilde Partynächte und heiße Shows bekannt!

Oder wie FEUERSCHWANZ selbst es zusammen fasst: „Die alten Götter fordern ihren Tribut in Form von Met und Gelage! Um dem gerecht zu werden, haben wir die Geschwindigkeit auf Anschlag gedreht und blasen zum Weltuntergang. Ragnarök kann kommen!“

FEUERSCHWANZ FEGEFEUER Tour 2024 Termine:

11.04.24 – Hamburg, Große Freiheit 36
12.04.24 – Berlin, Huxleys
13.04.24 – Dresden, Alter Schlachthof
18.04.24 – Saarbrücken, Garage
19.04.24 – Erfurt, Club Central
25.04.24 – Hannover, Capitol
27.04.24 – Osnabrück, Hyde Park
01.05.24 – Nürnberg, Löwensaal
02.05.24 – Stuttgart, LKA Longhorn
03.05.24 – Wiesbaden, Schlachthof
04.05.24 – Köln, Palladium

Tickets gibt es hier.

mars mushrooms und Pelagic Zone veröffentlichen „Deep beneath the Woods“

Seit 20. April ist mit „Deep beneath the Woods“ das erste Album des Projekts Marslagic Shroomzone erhältlich. Hinter dem sehr speziellen Projektnamen Marslagic Shroomzone verbergen sich die zwei deutschen Jambands mars mushrooms und Pelagic Zone.

Aufgenommen wurde das aus drei Volumes bestehende Digital-Album vom 16.-18. Juli 2021 in Schneidenbach im Vogtland beim Playing in the Band Summer Special. Entstanden sind dabei satte 7 Stunden Live-Musik mit vielen Jams, Dead Covers, Originals und zahlreichen musikalischen Überraschungen.

Das Besondere der Marslagic Shroomzone? Sie vereint (nicht immer, aber doch oft) alle der neun Musiker der beiden Formationen. Die Besetzung von Marslagic Shroomzone besteht also jeweils aus zwei Drummern, zwei Gitarristen, zwei Bassisten und zwei Keyboardern und wird ab und an durch das für die mars mushrooms typische Didgeridoo ergänzt. Stücke der beiden Bands verschmelzen ineinander und werden durch nicht enden wollende Jams aneinander gekittet. Diese Verschmelzung vollführten beide Bands erstmalig im Oktober des Jahres 2014 im Weißen Roß in Immeldorf (Mittelfranken). Da die Chemie zwischen den beiden Formationen einfach stimmt und die Jungs schon immer großen Spaß an gemeinsamen Konzerten hatten, versuchen sie seither mindestens einmal im Jahr zusammen (nacheinander und auch zeitgleich) auf der Bühne zu stehen.

Deep beneath the Woods ist ein direktes Produkt eines dieser Treffen, klingt an manchen Stellen wie in diesem neuen Video und an vielen Stellen ganz anders…

Der nächste Auftritt der Marslagic Shroomzone findet am 24. Juni 2023 auf dem Jamkraut-Festival in Mittelfranken statt. Wer nicht so lange warten will, bekommt Deep beneath the Woods als Download oder Stream auf Bandcamp.

Mehr zu Deep beneath the Woods, Jamkraut und Marslagic Shroomzone in Kürze im Interview hier auf musikreviews.de.

Wer hätte das gedacht? Und dabei ist es doch noch nicht einmal (letzte) Weihnachten, da kommen diese überraschenden Infos bei uns rein:

WHAM! “THE SINGLES: ECHOES FROM THE EDGE OF HEAVEN”

AUF CD, ALS 2LP-SET, DELUXE 7” BOX, 10CD BOX UND DIGITAL 

VÖ: 7. JULI 2023

 Jetzt gestartet: der WHAM!-Tiktok Kanal

Darauf haben die WHAM!-Fans gewartet! Sony Music veröffentlicht eine Kollektion des beliebtesten Pop-Duos Großbritanniens. WHAM! „The Singles: Echoes From The Edge Of Heaven“ versammelt sämtliche Hits, die George Michael und Andrew Ridgeley in ihrer kurzen, aber unfassbar erfolgreichen Karriere veröffentlichten. Angefangen bei dem 1982 erschienenen Titel „Young Guns (Go For It)“ bis zum 1986er Track „The Edge Of Heaven“.Dazu kommen weitere unvergessene Songs wie “WHAM! RAP! (Enjoy What You Do)”, “Bad Boys”, “Club Tropicana”, “Wake Me Up Before You Go-Go”, “Freedom”, “Last Christmas”, “Everything She Wants” und “I’m Your Man!”.

George und Andrew gründeten WHAM! 1981. Die beiden kannten sich schon seit der Schulzeit in der englischen Kleinstadt Bushey. Natürlich konnte damals keiner ahnen, dass die Freunde später zu einem der international erfolgreichsten Pop-Acts mit weltweit über 30 Millionen verkauften Alben avancierten. 

WHAM! veröffentlichten elf Singles und hatten damit einen enormen Erfolg: fünf Singles („Wake Me Up Before You Go-Go“, „Freedom“, „Last Christmas“, „I’m Your Man“ und „The Edge Of Heaven“) erreichten Platz Eins der UK Charts und in den USA kletterten Michael und Andrew mit „Wake Me Up Before You Go-Go“, „Careless Whisper“ und„Everything She Wants“ auf die Pole Position. Bemerkenswert war, dass all diese Songs vom selben Album – „Make It Big“ – stammten, von dem allein in den USA über sechs Millionen Exemplare verkauft wurden. Auch in anderen Teilen der Welt, in Australien, Kanada, Frankreich, Holland, Italien, Irland, Südafrika und der Schweiz gelang WHAM! der Sprung an die Chartspitze.

1985 wurde WHAM! zur ersten Gruppe aus dem Westen, die in China auftrat und mit zwei spektakulären Konzerten die kulturellen Schranken durchbrach.

THE BIG TOUR, auf der das Pop-Duo 1984 und ‘85 sein mehrfach Platin-prämiertes Album „Make It Big“ präsentierte, führte die beiden Musiker durch Großbritannien, Irland, Japan, Australien, die USA, Hongkong und China. Nur wenige Monate später startete die WHAMAMERICA! Stadion Tour und begeisterte im Sommer 1985 hunderttausende Fans in den USA.

Weil eine grandiose Karriere ein grandioses Finale verdient, verabschiedeten sich WHAM! vor 70.000 Zuschauern im Londoner Wembley Stadion mit einem letzten gemeinsamen Auftritt, bei dem Elton John als Special Guest mitwirkte. 

Die Freundschaft zwischen George und Andrew blieb über all die Jahre bestehen – eine Seltenheit im Showbiz, das eigentlich nicht für Beständigkeit von Freundschaften oder Beziehungen bekannt ist.

WHAM! “The Singles: Echoes From The Edge Of Heaven” erscheint am 7. Juli 2023 als Deluxe-7” Boxset. Diese stylische Kollektion enthält alle Singles und Zusatzmaterial. 

Weiterhin wird WHAM! “The Singles: Echoes From The Edge Of Heaven” als 10 CDs umfassendes Boxset; Doppel-Vinyl (schwarz oder farbig), CD und in digitalen Formaten veröffentlicht. 

VORBESTELLEN: https://Wham.lnk.to/EFTEOHPP

WHAM! auf TikTok

DELUXE 7” BOX SET 

Dieses limitierte Boxset mit elf 7” Vinyl Singles wird in einem stylischen Case geliefert. Die Plattenhüllen sind authentische Reproduktionen der Original-Cover. Mit im Package: ein spannendes Hardcover-Buch mit Liner Notes zu jeder Single, Fotos u.v.m. Dazu kommen eine Musikkassette mit Bonus-Mixes, ein Schlüsselanhänger aus Metall, ein Anstecker, Postkarten und ein nummeriertes Zertifikat. Ein Must-Have für jeden Fan!

CD BOX SET 

Das 10 CDs umfassende Set enthält alle Hitsingles (A- und B-Seiten), deren Sleeves als Reproduktionen der Original-Singles gestaltet wurden.

Doppel-LP AMAZON EXKLUSIV neon-grün

Die neon-grüne, streng limitierte Doppel-LP im Gatefold-Cover featurt alle Hitsingles (A- und B-Seiten) und ist exklusiv auf AMAZON erhältlich. 

Doppel-LP STANDARD Schwarz

Auf der schwarzen Doppel-LP im Gatefold-Cover sind alle Hitsingles (A- und B-Seiten) versammelt.

1CD DIGIPACK & JEWEL CASE 

Wham! The Singles: Echoes From The Edge Of Heaven wird auch als CD ( Digipack und Jewelcase) erhältlich sein. Auch in dieser Version sind alle Hitsingles (A- und B-Seiten) zu hören.

Netflix präsentiert – Die Doku WHAM! – ab 5. Juli 2023!

1982 starteten die beiden Freunde George Michael und Andrew Ridgeley, um unter dem Bandnamen WHAM! die Welt zu erobern. Im Juni 1986, bei ihrem allerletzten gemeinsamen Gig im Wembley Stadium, hatten sie dieses Ziel tatsächlich erreicht. Jetzt erzählt eine Netflix-Doku erstmals die Geschichte ihres phänomenalen Erfolg mit Welthits wie „Club Tropicana“, „Wake Me Up Before You Go Go“, „Freedom“, „I’m Your Man“ und natürlich „Last Christmas“.

In der Doku „WHAM!“ fängt Regisseur Chris Smith (Fyre, Sr) die magischen Momente der Bandkarriere in Spielfilmlänge ein und begleitet das Duo auf ihrem Weg von der Schulbank bis zum Starruhm. Als Produzenten agierten John Battsek (The Deepest Breath) und Simon Halfon (Supersonic). Das Filmteam hatte unbegrenzten Zutritt zu Georges und Andrews Privatarchiv und konnte so nie gesehenes Material für die Doku verwenden, darunter seltene und bislang unveröffentlichte Interviews.

Neue Kolumne, neuer Autor: Wir begrüßen OLIVER USCHMANN bei uns!

Fotocredit: Sylvia Witt

Manche kennen ihn als Schriftsteller, andere als langjährigen Journalisten für Magazine wie Visions, Galore, Rock Hard, Intro oder Classic Rock. In seinen Romanen trifft Philosophie auf Rockkultur, er weiß, wie das „Überleben auf Festivals“ funktioniert und wer ihn schon verfolgt, seit das Internet einst aus Modems ruckelte, der weiß, wie gerne er immer und in allen Formen begleitend zu seinen Berufen aus dem Nähkästchen geplaudert hat. Tourneetagebuch, Clubeindrücke, Kolumnen.

Daher wird Oliver Uschmann diese Seite ab sofort nicht nur mit seinen wertschätzenden und pointierten Worten zu Alben bereichern, sondern vor allem mit seiner neuen Kolumne „Mit Bitte um Verbreitung… aus dem Alltag eines Musikjournalisten.“ Werkstattberichte, Insider-Einblicke, Anekdoten rund um Interviews oder vom laufenden Betrieb der real existierenden Kulturindustrie. Memoiren aus einem Vierteljahrhundert im Musikgeschäft und brandaktuelle Einschätzungen dessen, was gerade passiert oder im Kommen sein mag.

Die neue Reihe findet ihr genau hier:

Mit Bitte um Verbreitung - aus dem Alltag eines Musikjournalisten

Wir freuen uns, Oliver dabei zu haben und wünschen euch viel Freude mit seinen Texten.

Unter Leitung von Mike Oldfield enthält die Jubiläumsausgabe mit „Tubular Bells 4 Intro“ ein bisher unveröffentlichtes Demo von 2017 

Die LP-Version bietet ein neues Half Speed Abbey Road-Master mit den Originalmixes von 1973 sowie seltene Versionen des ikonischen Werks 

Formate: Doppel-LP und CD

Die exklusiven Blu-Ray-Editionen erscheinen nur über https://www.thesdeshop.com/collections/mike-oldfield 

Veröffentlichungstermin: 26. Mai 2023 

Am 26. Mai wird Mike Oldfields legendäres Album „Tubular Bells“ anlässlich des 50-jährigen Jubiläums neu als Doppel-Vinyl und CD veröffentlicht und kann mit diesem Link vorbestellt werden. Zudem erscheint der Klassiker via https://www.thesdeshop.com/collections/mike-oldfield in exklusiven Blu-Ray-Versionen. Die neue Edition enthält ein unveröffentlichtes Demo, das vor fünf Jahren aufgenommen wurde und damals der Anfang einer neuen Version des Werks zu seinem 50-jährigen Jubiläum sein sollte. Dann entschied sich Mike Oldfield dagegen - und die achtminütige Einleitung wurde auf Eis gelegt. „Tubular Bells 4 Intro“, das nun erscheinen wird, bildet den Abschluss dieses Klassikers.

Die Vinyl-Version von „Tubular Bells - 50th Anniversary Edition“ enthält ein neues Half Speed Master des Original-Mixes des Albums von Miles Showell und eine zweite Platte, die mehrere interessante Versionen aus Oldfields Meisterwerk vereint. Erstmals erscheint „Tubular X“ auf Vinyl, Mikes Interpretation von Mark Snows legendärem X-Files-Thema aus dem Jahr 1998.Weiterhin gibt es die Tubular Beats Remix-Zusammenarbeit mit YORK sowie die Original Single „Theme From Tubular Bells“, die als Reaktion auf eine nicht autorisierte amerikanische Single mit einem Ausschnitt aus Tubular Bellsentstand. Zum ersten Mal seit einer sehr begrenzten Auflage im Jahr 2012 ist auch „Tubular Bells/In Dulci Jubilo (Music for the Opening Ceremony of the London 2012 Olympic Games)“ enthalten.

Mit AMERICAN BAND veröffentlicht der kanadische Songwriter Grant Davidson aka SLOW LEAVES seine erste Single aus dem für den 30.06. geplanten Album "Meantime".

Im April/Mai wird er auf ausgedehnte Deutschland Tour kommen. American Band vereint alles, was man an dem sympathischen Kanadier so schätzt, Wortwitz gepaart mit einem Sound der eine Brücke aus den 70ern in die heutige Zeit zu schlagen vermag. Dabei erinnert er an ältere Songwriter wie Mickey Newbury, Nick Drake, Roky Erickson, Gene Clark und Neil Young. Aber auch an modernen Klassiker wie Andy Shauf, Bonny "Prince" Billy, Bedouine, Big Thief und Bill Callahan.

20.04 Luxembourg, LU De Gudde Wëllen
21.04 Essen, DE GREND
22.04 Magdeburg, DE Factory Magdeburg (club)
23.04 Bad Essen, DE Schafstall Bad Essen
25.04 Mannheim, DE ALTER
26.04 Stuttgart, DE Cafe Galao
27.04 Kehl, DE Das Kulturhaus.
28.04 Lorrach, DE Nellie Nashorn
29.04 Laufach, DE Spessarttor
30.04 Apeldoorn, NL, Gigant Apeldoorn
01.05 Ermelo, NL, Camping In De Rimboe
03.05 Kufstein, AT Vitus & Urban / Arte Hotel
04.05 Salzburg, AT hu:goes14 / Arte Hotel
05.05 Murnau, DE Forum Westtorhalle
07.05 Berlin, DE Zimmer 16
08.05 Hamburg, DE Pony Bar

09.05 Cologne, DE Weltempfänger

HELLOWEEN, BIOHAZARD und viele weitere Bands bereichern das Billing des weltweit wichtigsten Metal-Festivals.

Pünklich zum Ostersonntag packen die Veranstalter ein riesiges Nest mit über 40 Bands aus, die im August den Holy Ground des beschaulichen Bauerndorfs beackern werden.

Zudem wurde mit HELLOWEEN der vierte Headliner bekanntgegeben, der zwar nicht so sehr auf Eiern aber umso mehr auf Kürbissen steht. HELLOWEEN. Sie sind keine Unbekannten auf den W:O:A - Bühnen und werden ihren Teil zum Gelingen der Metal-Party beitragen.

Ein weiterer großer neuer Name auf der Liste ist BIOHAZARD. Die Veranstalter haben es geschafft, die Hardcore-Legende aus Brooklyn für einen Festival-Gig nach Teutonia zu holen - in Originalbesetzung, was bedeutet, dass man Billy Grazadiel, Bobby Hambel, Danny Schuler und Evan Seinfeld zum ersten Mal seit über 10 Jahren auf einer Bühne vereint

Das ist aber noch nicht alles und über 40 weitere legendäre Bands als auch spannende Newcomer sind mit dabei:

SALTATIO MORTIS, SANTIANO, IGORRR, VIXEN, LEAVES EYES, BRANDS OF SACRIFICE, TERROR, SKYLINE, PETER PAN SPEEDROCK, CYPECORE, EMPIRE STATE BASTARD, TWILIGHT FORCE, THE VINTAGE CARAVAN, EIVOR, CREMATORY, TANZWUT, MR. HURLEY & DIE PULVERAFFEN, RAGING SPEEDHORN, HARPYIE, AD INFINITUM, FROZEN SOUL, EREB ALTOR, RIOT CITY, DEZPERADOZ, THE GOOD THE BAD AND THE ZUGLY, HAVUKRUUNU, MARCO MENDOZA, YE BANISHED PRIVATEERS, NEVERLAND IN ASHES, SCREAMER, VENUES, BRUNHILDE, OUR PROMISE, EYES, AUTUMN BRIDE, SABLE HILLS, ALL HAIL THE YETI, FOCUS, ASROCK, UNZUCHT, BLAAS OF GLORY, FROG BOG DOSENBAND und DIE BESCHISSENEN SECHS!

Die Könige des Viking-Metal 2023 für zwei Shows in Deutschland!
Tournee zum neuen Album „The Great Heathen Army“
Exklusive Shows am 09. Juli in Köln und am 11. Juli in Rostock

Amon Amarth aus Tumba, einem Vorort der schwedischen Metropole Stockholm, gelten als die unbestrittenen Könige des Viking-Heavy Metal. Sie haben über drei Jahrzehnte hinweg ein außergewöhnliches Oeuvre aus donnerndem, hymnischem Metal geschmiedet, reich an magischen Bildern der Geschichte, Folklore und Kultur der Wikinger. Seit ihrem fünften Album „Fate of Norns“ (2004) blickt das Quintett auf eine zunehmend erfolgreiche internationale Karriere: Ihre letzten sechs Alben stiegen (nicht nur) in Deutschland in die Top Ten der Albumcharts, ihr aktuelles, zwölftes Werk „The Great Heathen Army“ ist das dritte in Folge, das es in Deutschland bis an die Spitze der Hitlisten schaffte. Mit diesem druckvollen, sich wieder stärker auf ihre Anfänge besinnenden Album kommen AMON AMARTH im Rahmen ihrer Europa-Tournee am 09. und 11. Juli für zwei exklusive Shows nach Köln und Rostock.

Die Geschichte, Traditionen, Riten und Kulte der Wikinger nach- und neu zu erzählen und diese Inhalte mit kraftvollem Melodic Death Metal zu vermählen: Das ist der kreative Nukleus von Amon Amarth, seit sie sich 1992 aus der Asche der aufgelösten Death-Metal-Band Scum gründeten. Mit Veröffentlichung ihres Underground-Smash-Debüts „Once Sent From The Golden Hall“ (1998) begann sodann die Reise von Amon Amarth als eine unaufhaltsame kreative Kraft. Mit einem einzigartigen und unverwechselbaren Sound, der das Beste aus mehreren Metal-Genres vereint, ist das Quintett für seine zeitlosen Hymnen und explosiven, alles niederwalzenden Live-Shows bekannt geworden. Mit Alben wie dem weithin gefeierten „Twilight Of The Thunder God“ (2008), mit dem sie sich erstmals auch in den US-Billboard Charts platzieren konnten, oder dem konzeptionellen Triumph „Jomsviking“ (2016) waren und sind die Schweden beständige Botschafter für Heavy Metal als lebensbejahende und gemeinschaftliche Erfahrung, bewaffnet mit einem scheinbar endlosen Strom von mitreißenden Metal-Klassikern.

Dabei besetzen die fünf Schweden eine eigens von ihnen geschaffene, neue stilistische Nische innerhalb des Heavy Metal. Neben einem in dieser Form von kaum einer zweiten Band derart exzessiv verwendeten Gitarrentuning - sie stimmen ihre Gitarren für einen Großteil ihrer Songs um fünf Halbtöne tiefer, was einen stets dunkel grollenden Effekt erzeugt - sind es vor allem die Roots ihres Sounds: Während andere Viking-Metal-Bands zumeist aus dem Black Metal stammen, haben AMON AMARTH einen neuen Hybrid aus Melodic Death Metal und traditionellen Wikinger-Harmonien kreiert, der die Hymnenhaftigkeit ihres Sounds hervorhebt. Mit diesem besonderen Ansatz eroberten sie von Skandinavien aus Stück für Stück die ganze Welt: Mit ihren letzten sechs Alben waren sie Dauergäste in den internationalen Charts, seit ihrem von Metal-Produzenten-Legende Andy Sneap betreuten Album „Deceiver of the Gods“ (2013) entern sie regelmäßig weltweit die Top Ten.

So auch mit dem aktuellen, im August 2022 erschienenen und erneut von Andy Sneap produzierten Album „The Great Heathen Army“, über das die Band sagt: „Wir hatten schon immer die Einstellung, uns selbst zu übertreffen und ein stärkeres Album als das vorherige zu schreiben. Wir versuchen auch immer, mit jedem Album etwas Besonderes zu machen. Es war wirklich schwierig, sich auf die Singles für die Videos zu einigen, weil alle so unterschiedliche Meinungen hatten. Wir denken, das ist ein gutes Zeichen.“ Amon Amarth, die nun die Früchte all dieser Jahre harter Arbeit ernten, gelten heute als einer der vitalsten und einnehmenden Live-Acts der Metal-Welt. Von Headliner-Festivals in ganz Europa bis hin zu einem Platz auf Slayers letzter Tour durch die USA im Jahr 2019 haben sie das abenteuerliche Ethos ihrer Wikinger-Vorfahren gewürdigt, indem sie ihre Musik überall hin mitgenommen haben.

Tickets gibt es hier.

Der Melodic-Rock Doppelpack tourt im Herbst durch Deutschland und die Schweiz. Karten sind ab sofort erhältlich

2022 waren die schwedischen Melodic Hard Rocker H.E.A.T. mit ihrem Album „H.E.A.T II“ auf Europa-Tournee. Passend dazu, dass das Album eine Rückkehr zu den frühen Tagen der Bandgeschichte markierte, gab es eine bedeutende Veränderung in der Besetzung, die den ursprünglichen Sänger Kenny Leckremo zurück am Mikrofon begrüßte, um ein weiteres aufregendes Kapitel in der Karriere der Band zu eröffnen.

Die wiedervereinigten Originalmitglieder begannen sofort mit der Arbeit an neuem Material. Das aktuelle Album „Force Majeure“ erschien im August letzten Jahres. Seit ihrer Gründung 2008 hat die Band unablässig getourt und sich dank ihrer umwerfenden Shows treue Fangemeinden in Skandinavien, Europa, Großbritannien und Japan erspielt. Ihre bisher veröffentlichten Studio-Alben werden regelmäßig von der internationalen Rockpresse gefeiert und verkaufen sich mit jedem neuen Release besser.

ECLIPSE sind einer der Vorreiter der neuen Welle Schwedischer Hard Rock Bands und konnten mit ihrem aktuellen Album Wired an den großen Erfolg des Vorgängers „Paradigm“ und der Hitsingle „Viva La Victoria“ anschließen. Rund 30 Millionen Streams, hunderte von Auftritten, darunter Wacken, Monsters Of Rock, Cruise und Rock Fest Barcelona sowie gemeinsame Auftritte mit den SCORPIONS, AEROSMITH und zuletzt MY CHEMICAL ROMANCE und demnächst DEF LEPPARD und MÖTLEY CRÜE sowie eine kürzlich absolvierte Australien-Tournee sprechen eine deutliche Sprache.

Im Herbst 2023 gehen H.E.A.T. und ECLIPSE nun auf Co-Headline-Tour durch Europa!

Tickets gibt es hier.

Nach dem überaus erfolgreichen Start ihrer US-Stadion- und Amphitheater-Tour, die unter anderem mehrere Stadion-Shows in Los Angeles mit einschloss, hat die für den GRAMMY Award nominierte und mehrfach mit Platin ausgezeichnete Rockband Fall Out Boy heute die europäischen Termine ihrer Headliner-Tour So Much For (Tour) Dust bekannt gegeben. Die Tournee in Europa umfasst 15 Shows und beginnt am 17. Oktober in Warschau, darunter vier Konzerte in München, Oberhausen, Hamburg und Berlin  im November.

Fans, die das neue Album im Webstore vorbestellen, erhalten exklusiven Zugang zum Vorverkauf von Tickets für die UK- und Europa-Tour. Der Vorverkauf beginnt am Mittwoch, den 8. Februar, um 17:00 Uhr und endet am Dienstag, den 14. Februar, um 14:00 Uhr. Der reguläre Ticketverkauf beginnt am Freitag, den 17. Februar, um 10 Uhr Ortszeit.  Fall Out Boy wird bei allen europäischen Terminen von PVRIS und nothing.nowhere. als Support begleitet.

So Much For (Tour) Dust promoted das neue Album So Much (For) Stardust von Fall Out Boy, das am 24. März 2023 auf Fueled By Ramen/Elektra/DCD2 Records erscheint. Die US-Tournee wurde letzte Woche angekündigt, viele Termine sind bereits so gut wie ausverkauft und ein zusätzlicher Stadiontermin in Los Angeles wurde angekündigt. Alle Termine und genauere Einzelheiten finden Sie unter www.falloutboy.com/tour.

Letzten Monat kehrte die Band zu ihren Wurzeln zurück und gab ein Überraschungskonzert in der legendären 1.000 Zuschauer fassenden Metro in Chicago – erst zwei Tage zuvor angekündigt, war das Konzert sofort ausverkauft. In der Nähe des Wrigley Field spielte die Band zum ersten Mal im September 2002. Das war ein bahnbrechender Auftritt, an den Patrick Stump von FOB zwei Jahrzehnte später scherzhaft vor vollem Saal erinnerte: „Vor zwanzig Jahren habe ich meiner Mutter gesagt, dass ich mir ein Semester Auszeit vom College nehmen würde, weil wir als Headliner in der Metro auftreten sollten, und ich sehen wollte, wie das funktionieren würde.“ Pete Wentz von FOB fasste die dauerhafte Beziehung der Band zu diesem Veranstaltungsort wie folgt zusammen: „Diese Treppe hinaufzugehen ist das, was für uns als Band einer Kirche am nächsten kommt.“

Bei dem Konzert gab es auch das Live-Debüt von „Love From The Other Side“ (hier anhören)und „Heartbreak Feels So Good“ (hier anhören), zwei Tracks aus dem neuen Album, von denen der letztere am Morgen des Konzertauftritts veröffentlicht wurde.

Fall Out Boy eröffneten 2023 ihre Konzertauftritte mit einem dynamischen Set im iHeartRadio ALTer EGO in Los Angeles, CA am 14. Januar, nur wenige Tage nachdem sie offiziell das Veröffentlichungsdatum für „Love From The Other Side“ bekannt gegeben hatten.

Zuletzt gingen Fall Out Boy auf THE HELLA MEGA TOUR an der Seite von Green Day & Weezer und spielten auf einer ausverkauften globalen Stadiontournee vor über 1 Million Fans. Die Tour in Großbritannien umfasste zahlreiche ausverkaufte Stadionkonzerte im Sommer 2022. Die Kritiker und Fans waren begeistert: USA Today lobte die Tour als „das beste Line-up aller Rocktourneen im Jahr 2021“, Billboard betonte, dass jeden Abend „ein Potpourri an Hits vor einer der größten Konzertmengen präsentiert wurde“, und Rolling Stone bezeichnete das Konzert als „wahnsinnig unterhaltsam“.

So Much (For) Stardust ist das achte Studioalbum von Fall Out Boy und das erste seit M A N I A aus dem Jahr 2018, das eine GRAMMY-Nominierung für das beste Rockalbum erhielt und ihr drittes aufeinanderfolgendes und viertes Nummer-1-Album insgesamt war.

FALL OUT BOY - SO MUCH FOR (TOUR) DUST

21.10.2023  München
06.11.2023  Oberhausen
07.11.2023  Hamburg
08.11.2023  Berlin

Der Unbekannte unter den Berühmten. Paul Carrack hat Musikgeschichte geschrieben wie wenige. Und er genießt  –  es sind die wahren Ritterschläge  –  einen enorm guten Ruf unter Kollegen. Als Mike Rutherford, der GENESIS-Gitarrist, MIKE & THE MECHANICS gründete, 1985 war das, war Paul Carrack die Stimme. Die jeder Mensch auf Erden kennt. Er spielt Keyboards, er spielt Gitarre, wer Ohren hat zu hören, hat seine Stimme im Ohr.

Für ACE hat er „How long“ komponiert und eingesungen und ür die EAGLES hat er „Love will keep us alive” geschrieben“ etc. Paul Carrack ist „der Mann mit der goldenen Stimme“, so hat die BBC ihn einmal betitelt und hat das nicht beiläufig getan, sondern in einer TV-Doku über sein Leben. Das andauert, Gott sei gelobt.

Ende 2018 kam Carracks neues Album heraus, „These Days“ heißt es. Die Stimme, jung wie eh und je. Und dass er die Instrumente beherrscht, ist in den höchsten Höhen bekannt. Elton John hat ihn für mehrere seiner Alben und Singles als Keyboarder geholt. Carrack drückt die Tasten  –  nur als Beispiel  –   auch auf Something About the Way You Look Tonight, Rückseite von Candle in the Wind der am meisten verkauften Single aller Zeiten. Er hat die Keyboards gespielt auf dem Debut von THE SMITHS und auf “Learning to crawl” von den PRETENDERS … und:

Beim Eric Clapton-Konzert im Mai 2022 in der Berliner Waldbühne war er ebenfalls an Keyboard und Klavier in Claptons Band.

PAUL CARRACK - LIVE IN CONCERT

01.11.2023  Christuskirche Bochum